20 de abril, 2026

Por Carlos Ramón Morales

Conozcan a René, adolescente rabiosa que juega basquetbol y le agobian los cuidados de sus padres. En un torneo se les escapa, comete un robo juvenil y mientras la rescatan tiene una revelación con la que podría empezar su vida adulta. René viaja a Ciudad Juárez. En una ciudad convaleciente de violencia, busca su origen. Y quizá no encuentra lo que busca pero sí lo que necesita.

Cierre de su trilogía de las ausencias (Fecha de caducidad, 2012; Asfixia, 2018) Kenya Márquez elige en Se busca a la adolescencia y sus titubeos, sus errores y sus epifanías. Ciudad Juárez tiene un brillo de tierra; la amistad prospera entre soledades; la identidad se crea con incertidumbre. En una ciudad de frontera, una historia liminal separa a la adolescente rabiosa de la joven que busca su espacio en el mundo. Se busca encuentra afectos y destinos, y es acaso la más optimista de sus películas, intuye la directora.

Se busca participa en las secciones Premio Mezcal y Premio Maguey del 41 Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Charlamos con Kenya Márquez por esta historia.

¿Cómo nace la idea de Se busca? 

Es la tercera parte de mi trilogía, que empezó con Fecha de caducidad y siguió con Asfixia.  Me interesaba explorar el sentimiento de pérdida de un ser querido desde la mirada femenina, en tres etapas de la vida diferentes, con mujeres diferentes.

En Fecha de caducidad lo exploraba a través de Ramona; en Asfixia, desde Alma, que busca a su hija. Se busca es una historia que habla de una joven adolescente que busca no solamente a su verdadera madre, sino su propia identidad.

Encontré la historia en una nota de periódico sobre el robo de niños. Hablaba de la dificultad para que los padres adopten hijos, que se convierte en algo titánico y esto provoca formas paralelas de tener un bebé. Yo quería plantear cómo una pareja que desean ser papás deciden tener un bebé de forma irregular. También quería hablar de las madres adolescentes en una ciudad como Ciudad Juárez; quería hacerlo desde el punto de vista de una jovencita. 

Lo regular es que veamos historias de mamás que buscan a sus hijos, no de hijos que buscan a sus mamás. Quería abordarlo desde el lugar de una jovencita. Y eso es Se busca.

En Se busca muestras una Ciudad Juárez postviolenta. Conocemos su leyenda negra de la violencia, las desapariciones, los secuestros; no está en tu película, pero sí hay carteles de búsquedas, negocios cerrados y la sensación de que ahí pasó algo, de que ahora se vive en un estado de convalecencia.

Ciudad Juárez representa mucha desolación, es una ciudad de postguerra, donde todavía hay mucho miedo. Quería pisar esa ciudad porque están los feminicidios y quería seguir trabajando estos hechos de violencia que planteo en Fecha de caducidad y Asfixia. Quería traerlo a colación porque eso me corresponde como mujer y siento que Juárez es una ciudad que nos representa a las mujeres por todo lo que sucedió con las jovencitas y mujeres que perdieron la vida y que la siguen perdiendo. 

Pisar Juárez fue importante en términos de los procesos de preproducción de la película, el guión se fue transformando a partir de estar nosotros ahí. ¿Cómo es estar ahí? ¿Cómo vivir ahí? ¿Y cómo abordar la vida desde la cotidianidad que asume la gente en Juárez? 

Lo más interesante en Se busca es la alianza de René y Lara, interpretadas por Rocío Guzmán y Camila Calónico. René una niña de familia, pero conoce a Lara y parecen fundar una nueva familia de dos solitarias, ambas víctimas de la violencia.

Para mí era importante abordar la película desde estas diferencias entre dos jovencitas adolescentes que vivieron el abandono y a partir de la solidaridad se acompañan en sus sufrimientos y sus búsquedas.

Lara tiene cierta resignación; René no y las dos se acompañan. Yo quería cerrar la tercera parte de la trilogía con este ejercicio de resignación, que a veces estas búsquedas no funcionan en la vida. Quería hacer una metáfora entre estas jóvenes, porque hay un aprendizaje de ambas desde donde les toca estar. Lara enfrenta su día a día con esta fuerza, con este optimismo, con esta esperanza; René, que aparentemente lo tiene todo, no le es suficiente.

Para René es una búsqueda de sí misma y la búsqueda de su madre es un pretexto para llevarla a ese viaje interno de construir su valentía. 

¿De qué manera conecta Se busca con las otras dos películas de la trilogía?

Es la película más optimista. Quería cerrar estas películas desde un lugar amable. Se busca me reconcilia con la vida, con mi ser, con este cine que busco. Antes de las primeras dos películas nunca había trabajado en series ni había tenido este camino, y Se busca cruza un momento profesional donde no quería dejar de hacerla desde la forma en las que las concebí a las tres, desde ese camino como cineasta que quería explorar no solo la historia, sino visualmente. La primera película era muy roja todo, con un humor negro y sucio; Asfixia es azul y blanca, y ahora es ir a la tierra, al polvo, como esa parte que también está en la vida y que tiene su propia belleza y su camino desde el lugar de estas dos niñas.

Se busca también te lleva a un reencuentro con el Festival de Cine en Guadalajara, en el que antes tuviste una participación importante. ¿Qué significa que ahí empiece su camino?

El Festival de Guadalajara es donde me formé como cineasta. Yo lo dirigí y ahora me toca regresar y muero de miedo  y emoción. También, Se busca es una película para mis hijas, ellas son tapatías, entonces tiene significados muy emotivos. Guadalajara me ayudó mucho cuando dirigí el Festival, para asentar los pies en la tierra, para hacer historias honestas, que de verdad me conmovieran. Que ahora me reciba Guadalajara con esta historia para mi es muy emotivo, tengo sentimientos encontrados, pero me siento muy contenta y muy honrada.

Ésta es una historia humana y verdadera, de amor profundo entre padres e hijos. Es una historia universal que a todos nos llega y nos conmueve.

Se busca (México, 2026). Dirección: Kenya Márquez. Guion: Kenya Márquez, Alfonso Suárez Romero, Renato Moncayo, Celina Murga. Producción: Janeth Mora, Kenya Márquez, Jacobo Nazar. Cinefotografía: César Gutiérrez Miranda. Dirección de arte: Roberto Zamarripa. Diseño sonoro: Enrique Tanco. Elenco: Rocío Guzmán, Camila Calónico, Eileen Yáñez, Fabián Corres.